Arte y cultura, cultura y arte, dos conceptos que comparten un lazo inquebrantable, un matrimonio que cumplió y cumplirá el “hasta que la muerte nos separe”. No es una novedad, la cultura impacta en nuestra vida diaria: las palabras que usamos, lo que leemos, lo que vemos en el cine, en la televisión, lo que escuchamos en la radio, la misma publicidad, lo que vemos en los aparadores, en fin, todo lo que consumimos actualmente está marcado y definido por la cultura en la que vivimos. Sin embargo, como seres sociales, estamos en una constante evolución y por ende tenemos el poder de cambiar la cultura, y la cultura a su vez cambiar las expresiones. Es un constante ir y venir.
Es por esto que, cuando hablamos de cultura, de momentos, de tiempos y de cómo las expresiones impactan en todo, podemos hablar también del arte. Y como estamos en una página enfocada al movimiento hippie, hablaremos de cómo influenció el arte de su época para los hippies 1960s. Tomen aire y prepárense por que están a punto de ser pintados.
El arte hippie, para hippies, por los hippies 1960s
Como sabemos, los hippies 1960s desataron toda una ola de ideologías, pensamientos y perspectivas acerca del mundo que los rodeaba, y esto claramente impactó en otros movimientos como el arte. Los hippies impulsaban el uso de las drogas como parte de un lifestyle hippie que los llevaba a alcanzar estados de conciencia superior, y que les permitía conectar no solo con los sentidos sino también con su propia espiritualidad.
El arte psicodélico, o arte de los hippies 1960s, tiene estos orígenes de conexión con una conciencia superior y lo sensorial; se caracterizó por el uso de drogas psicotrópicas para crear obras. Este movimiento no únicamente se reflejó en la pintura, o en las artes visuales, también en la literatura y la música. Pero concretamente, ¿en qué consistía esto? Para empezar, hablemos del fin último de este movimiento: los artistas de ese momento buscaban proyectar ese mundo que existía fuera de los límites de la conciencia: en donde la mente encontraba bloqueos ahí entraban las drogas, mismas que se convirtieron en el medio que abría esos espacios y daban acceso directo a los sentidos.
Veamos la paleta de colores, ¡hay muchos, tantos como hippies en los sesentas!
Si pensamos en el movimiento hippie llegarán a nuestra mente muchos colores; la moda hippie, la cultura hippie, en general, todo el estilo hippie se caracterizó por ser policromático, es decir, muchos colores vivos que representaban la felicidad y el dinamismo de los hippies 1960s.
Pero, en concreto, hablaremos de algunos de los colores más significativos que sirvieron para proyectar la ideología hippie al mundo.
Morado
Como sabemos, para los hippies 1960s era muy importante la conexión con el mundo espiritual, y en la teoría del color, el morado se vincula con el espíritu y con la armonía.
Azul
El color azul se ha asociado desde siempre con la libertad y fidelidad; valores fundamentales sobre los que se construyó esta contracultura.
Verde
El color verde está vinculado a las sensaciones de serenidad, armonía y naturaleza; para los hippies 1960s y el movimiento hippie, era muy importante esta conexión con las raíces y con lo natural.
Naranja
El naranja es un color relacionado al entusiasmo, la energía y la alegría; la cultura hippie estaba muy apegada a estos conceptos, no solo creían en ellos, los manifestaban en cada actividad que realizaban.
Amarillo
Alegría y optimismo, bastan dos palabras y ya sabemos por qué este color fue parte del movimiento de los hippies 1960s, y no solo del movimiento, de su propia moda.
Rojo
El rojo es pasión, placer, sensualidad y sexualidad. Los hippies se caracterizaron por dar rienda suelta a los placeres sexuales y se dejaron llevar por ellos. ¿El rojo? Importantísimo, evidentemente.
Tomemos el pincel…y pintemos el mundo color hippie sesentas
Antes de comenzar, hablemos un poco de la libertad que, por definición, es la facultad de elegir (de manera responsable) la forma en la que actuamos o nos expresamos. Aunque pareciera que este concepto literal está muy alejado del arte o de lo que venimos hablando, la realidad es que no; fue esta misma facultad la que permitió que los artistas hippies, y del movimiento hippie, pudieran romper ciertos esquemas para expresarse tal y como querían.
Esta libertad que mencionamos se ve claramente proyectada en las formas y los elementos que constituyen las piezas visuales u obras artísticas de ese momento. Aquí mencionamos algunos de esos elementos:
La tipografía, por ejemplo, tenía un estilo psicodélico típo de los hippies 1960s: dejaba atrás la estructuración de las líneas rectas para abrir paso a líneas orgánicas, muy al estilo hippie, que transformaban los textos en ilustraciones o dibujos. Esto se puede observar en los afiches o pósters de conciertos de la época.
El collage, por otro lado, fue una técnica a la que recurrieron muchos artistas hippies famosos, ¿por qué? Por la composición, les permitía mezclar diferentes elementos, sin perder la armonía.
Y si hablamos de armonía, lo más interesante es cómo el equilibrio se proyecta en la fluidez de las formas. En una palabra: magnífico.
Cabe señalar que, este tipo de arte, también evidenciaba los valores de los hippies; elementos como caras, ojos, flores, labios, bocas, palabras, animales, y otros símbolos, dejaban asentado que el movimiento estaba en movimiento y seguiría en movimiento.
Y finalicemos esta obra maestra de los hippies 1960s
Existe una frase muy famosa que dice “What goes around comes around”, o tropicalizado “todo lo que va, vuelve”, y el movimiento hippie artístico, los colores, las formas, la composición e incluso los símbolos, cobran vida en la actualidad.
Muchos artistas gráficos del momento, retoman como fuente de inspiración a los hippies 1960s para dar vida a sus propias obras.
Los valores de libertad, movimiento, evolución, y la crítica social que existían en esos momentos también existen actualmente. Estamos en una época de cambio, de evolución. Lo vemos en los medios, y sobre todo en las redes sociales; la crítica no para porque algo debe de cambiar así como algo debía de cambiar en esa época y en esos momentos.
Los hippies 1960s fueron representantes activos del cambio, y aunque el movimiento como tal se quedó paralizado en los años setenta, muchas cosas sobreviven y sobrevivirán.
El estilo hippie de los sesentas llegó para quedarse en la música, en el arte, en la cultura y en el mundo. Amor y paz, libertad y expresión, pasión y placer, colores y formas, vida y naturaleza, rojo, amarillo, morado, verde, todos los colores se mezclan y nos recuerdan que lo único que permanece es el cambio.